边走边看

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早在数码相机大潮来临之前，双反就已经衰败了。现在，胶片业如此低迷，不断听到停产的消息，还坚持用双反的人就更少了。可是直到今天，我依然认为，双反是外观最为尊贵典雅的相机，即使不用，买一台放在家里当装饰品亦不错。哎，怎么说也曾经风靡一时啊，如何就衰败了呢？遥想当年，大街上人手一个双反低头取景的景象，是多么温馨！可惜我永远看不到了。

这是第一次拿海鸥双反拍负片，结果真地把我吓了一跳。有些照片的解析度如此之高（1和2），看上去简直跟数码相机无异。此前当然也拍过很多次120，不过这是第一次真正体会到中片幅的威力。然而，胶片毕竟是胶片，换到另一种不同的光线条件下，颜色立即又变得柔和起来（3和4），胶片的质感自然而然地呈现出来。

我爱双反！我爱胶片！！让时光倒流吧，倒流到双反时代！宝丽莱时代！！胶片时代！！！

在慕尼黑转机的时候，安全官员问我有没有携带大件电子产品。我说：“我的确带了一些相机，不过不知道算不算大件电子产品。”安全官员不解地问：“一些？”我点头：“是。不过都是些古董相机和玩具相机。”等我掏出SX-70和海鸥双反，他就笑了。我问需不需要把所有的都掏出来，他摇摇头，就让我过去了。  

每次出门，我都要花很久才能决定到底带哪些相机上路。相信我，这不是一件容易的事。因为舍弃任何一个我都于心不忍。最后，我常常不得不把我那20多个相机一字摆开，在心里把每个相机的优点和缺点反复掂量，然后想想在目的地能够用到他们的机会有多少，排好优先级，同时考虑到体积和重量等因素，从最重要的开始往背包里装，直到背包完全不能容纳更多才终于舍得割舍。 

我多么希望有一个相机，能够满足我对相机的全部期望：像LC-A那样小巧玲珑娇艳欲滴，却能够在各种光线条件下皆有杰出表现；像SX-70的设计那样经典，可以立即成像而且能够轻易拍摄close-up；对焦可以像SLR690那样在手动和自动之间随意切换；白天可以像Holga那样柔和而具有梦幻气质；晚上则可以像Natura Classica那样能够拍摄无敌夜景和具有电影感的室内照；取景却可以像海鸥双反那样从上至下不容易被人觉察；偶尔想搞怪的时候，可以随便按一个按钮即可拍宽幅、鱼眼、四格…… 

在这个相机出现之前，我就继续做一个快乐的GAS受害者吧。

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海鸥4B + 柯达EPR 64(1999年过期)

嗯，这就是前几天提到的人像初体验的部分结果了。

模特是我的好朋友T，背景是清华。T跟我的相识，源于我的一个大学校友，同时也是他的中学校友。4年多之后，我们都已经跟那位校友失去联络，但是我们两个人之间的联系，却持续了下来，尽管也并不经常见面。其实我们的性格相当不同，甚至南辕北辙，基本上，我是不太愿意跟这样的人做朋友的，但他是一个例外。他的直接和坦率，是我所欣赏的。大概正是因为我自己没有这些素质，所以才愿意跟他做朋友也说不定。而清华呢，几乎算是整个北京我最喜欢的地方了。事实上，它与我基本上没有什么联系，但是我对它却有精神家园般的依恋感。大片的草坪、古旧的建筑、年轻的学子以及笼罩在校园上空的青春和书卷气息，都让我迷醉。

这是我第一次用全手动的双反相机(TLR)，光圈快门都是估计的，结果似乎也还不错，至少我自己比较喜欢。双反独特的从上至下取景方式，实在特别，可以将相机放得很低，获得独特的拍摄角度，又不用担心看不到取景窗。虽然胶片是过期的，但是正片负冲之后，几乎看不出过期的迹象。与宝丽莱类似，这种正方形的片子，拍人像实在是天造地设。我本来希望将T拍成阳光中学生的形象，他本人却似乎更偏爱做“坏小子”。

既然是中片幅的，那么就放大一点大家看吧。